AIKE荣幸呈现姜琤个展“形同陌路的时刻”,展出艺术家“U”系列绘画作品。“形同陌路的时刻”源自彼得·汉德克的剧作名,姜琤借以描述绘画中的“危险时刻”。展览将从2022年11月5日持续至2023年1月15日。
AIKE荣幸呈现姜琤个展“形同陌路的时刻”,展出艺术家“U”系列绘画作品。“形同陌路的时刻”源自彼得·汉德克的剧作名,姜琤借以描述绘画中的“危险时刻”。展览将从2022年11月5日持续至2023年1月15日。
姜琤的创作通常围绕着讨论“观看及其产生的结构”这一主题。艺术家通过打破观看的秩序,将每一个当下转化为陌生的时刻,拒绝意义、内容的有效交流,将艺术回归“危险时刻”——“我”与你(世界)接触时打的那个冷颤。
以强调身体性为核心的“U”系列是姜琤 2018 年至今的创作主线。“U”可以被视作主语“You”的缩写,在创作时指涉的是位于艺术家对立面,承载着创作痕迹的画布;而在观念上则引向自我意识之外的“我”所面对的,更原初的世界。
在姜琤的创作过程中,由于尺幅、距离、时间、体能等原因,艺术家的眼睛放弃了对图像的惯性凝视和对大局的掌控。与此同时,意识通过眼睛而达成的对手和身体的控制和奴役也被切断了。断裂所造成的不协调如同一个冷颤,使艺术家进入如行刀尖,如履薄冰的生存空间,即看与“非看”之间——形同陌路的时刻。面对这种局面,艺术家开始对抗意识中的惯性和习气,以回归身体运动的自由。这种绘画体验,姜琤称之为“冷意识”(The Shiver)。即对身体性(The Physicality)的回归。
“画布上没有一个细节指向另一个细节。形同陌路的时刻是无言之言,无画之画。”